Maker Studios:为什么迪士尼花 6.75 亿美元买下的创作者网络,三年后就被并掉、几乎没人再提?
用传统内容集团的收入模型,去衡量一群分散的创作者流量
Maker Studios:巅峰期视频平台生态里规模最大的创作者网络之一,聚集数万个创作者频道,2014 年被迪士尼以约 6.75 亿美元收购,被视为传统媒体进入创作者经济的标志;终局是收购后与迪士尼的数字内容战略不匹配,收入未达业绩承诺,2017 年被并入其它部门并大幅裁员,品牌基本消失。
视频平台生态里规模最大的创作者网络之一,聚集数万个创作者频道,2014 年被迪士尼以约 6.75 亿美元收购,被视为传统媒体进入创作者经济的标志
收购后与迪士尼的数字内容战略不匹配,收入未达业绩承诺,2017 年被并入其它部门并大幅裁员,品牌基本消失
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1 方案 · 1 見解
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核心敗因全民歸因公投
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创作者收入的规模化能力被高估
广告分成随平台规则变化,规模扩大后边际收益并未提升
收购方的内容标准限制创作者
品牌安全与审核要求压缩了创作者的内容空间,影响留存与产量
收购价格建立在增长假设上
业绩承诺未达成后,业务在集团内部失去支持
与母公司既有业务的协同有限
内容、发行与广告销售体系并没有真正整合
時間線:從高峰到終局
公司成立
以创作者网络模式起步
被迪士尼收购
以约 6.75 亿美元被收购,成为传统媒体进入创作者经济的标志
业绩未达预期
收入与业绩承诺出现差距,部分创作者与团队离开
并入与裁撤
被并入其它数字内容部门并大幅裁员,独立品牌消失
四大維度全景復盤剖析
發展背景與全盛期基石
公司在视频平台上聚集大量中腰部创作者,通过广告分成、品牌合作与创作者服务获得收入,凭借在网络视频生态中的位置获得传统媒体巨头的收购巅峰期的成绩单是:视频平台生态里规模最大的创作者网络之一,聚集数万个创作者频道,2014 年被迪士尼以约 6.75 亿美元收购,被视为传统媒体进入创作者经济的标志。此时的它拥有渠道、品牌与资本的合力,看起来没有任何理由会输。
致命轉折點的戰略誤判
创作者网络收入依赖平台广告分成,规模化之后边际收益并未上升,而收购方的品牌与内容标准又对创作者形成约束,双方预期的收入与实际能力逐渐脱节把最关键的渠道交给了既是伙伴又是竞争者的巨头,谈判桌上从来没有 B 计划,平台战略一调整,公司连挣扎的余地都没有。
內部組織文化與盲目傲慢
管理层把平台给予的资源当成自身能力,缺少独立获客与自有品牌建设的投入,用户记住的是入口而不是产品。
轟然倒塌的崩盤推演
收购后与迪士尼的数字内容战略不匹配,收入未达业绩承诺,2017 年被并入其它部门并大幅裁员,品牌基本消失。Maker Studios的结局不是某一次意外,而是上面这些判断在数年里不断叠加、又始终没有被纠正的必然结果。
商業落地避坑實操法則
以血淋淋的商業代價淬煉出的創業與經營行動準則(DOs & DONTs)
分散的创作者流量很难装进传统内容集团的账本
分成收入的天花板通常低于收购时的假设。
- •在收购价格中体现平台规则变化的风险
- •把创作者留存率作为核心估值指标
- •不要用品牌标准压缩创作者空间
- •不要把总播放量等同于可变现收入
絕地求生模擬器:如果你是當時的CEO,在關鍵轉折點該如何挽狂瀾於既倒?
歷史不可更改,但思維可以淬煉。針對核心轉折點,提出手術刀式改革方案與資源調配破局法,交由全網創業者與投資人可行度公投。
先提高创作者留存与收入,再谈与母公司的协同
關鍵干預時點:2015 年收入与业绩承诺出现明显差距时
- •停止用母公司的品牌标准限制创作者内容
- •停止把播放量作为对外汇报的核心指标
- •退出与创作者服务无关的内部项目
- •把创作者收入分成与结算周期作为第一优先项
- •为创作者提供版权、商务与制作支持等可感知的服务
- •把广告销售与品牌合作直接对接创作者,缩短变现链条
创作者留存率与人均收入纳入管理层考核,营销预算向创作者扶持倾斜。
创作者网络的核心人群保持稳定,业务以独立品牌维持运营,而不是被并入其它部门并裁撤。
行家深度復盤見解
來自創業者、投資人、前員工和行業專家的真實第一手復盤反思
收购逻辑是「用资本买下一个庞大的年轻观众入口」。但这个入口由数万个独立创作者组成,他们的产量取决于平台的推荐规则和自身的收入预期,而不取决于母公司是谁。当母公司的审核与品牌标准开始影响内容空间,创作者的积极性就下降了;同时广告分成的天花板也没变,业绩承诺自然完不成。
买创作者网络,买的其实是一群随时可以离开的人,估值要先减去这个变量。
商業復盤與避坑備忘錄 · Maker Studios
为什么迪士尼花 6.75 亿美元买下的创作者网络,三年后就被并掉、几乎没人再提?
# 商業復盤備忘錄:Maker Studios > 为什么迪士尼花 6.75 亿美元买下的创作者网络,三年后就被并掉、几乎没人再提? > 週期: 2009 - 2017 | 行業: 文娛與傳媒 > 巔峰: 视频平台生态里规模最大的创作者网络之一,聚集数万个创作者频道,2014 年被迪士尼以约 6.75 亿美元收购,被视为传统媒体进入创作者经济的标志 > 終局: 收购后与迪士尼的数字内容战略不匹配,收入未达业绩承诺,2017 年被并入其它部门并大幅裁员,品牌基本消失 ## 核心概覽 用传统内容集团的收入模型,去衡量一群分散的创作者流量。巅峰期视频平台生态里规模最大的创作者网络之一,聚集数万个创作者频道,2014 年被迪士尼以约 6.75 亿美元收购,被视为传统媒体进入创作者经济的标志;终局是收购后与迪士尼的数字内容战略不匹配,收入未达业绩承诺,2017 年被并入其它部门并大幅裁员,品牌基本消失。 ## 社區公投頭號死因 1. [戰略決策] 创作者收入的规模化能力被高估 (2,032 票) 2. [組織管理] 收购方的内容标准限制创作者 (1,707 票) 3. [資本財務] 收购价格建立在增长假设上 (1,382 票) ## 可執行教訓 ### 分散的创作者流量很难装进传统内容集团的账本 > 分成收入的天花板通常低于收购时的假设。 - ✅ 推薦做 (DOs): - 在收购价格中体现平台规则变化的风险 - 把创作者留存率作为核心估值指标 - ❌ 絕不能做 (DON'Ts): - 不要用品牌标准压缩创作者空间 - 不要把总播放量等同于可变现收入 ## 救亡方案 ### 先提高创作者留存与收入,再谈与母公司的协同 — 良略编辑部 干預時點: 2015 年收入与业绩承诺出现明显差距时 - 必須斷腕: - 停止用母公司的品牌标准限制创作者内容 - 停止把播放量作为对外汇报的核心指标 - 退出与创作者服务无关的内部项目 - 破局動作: - 把创作者收入分成与结算周期作为第一优先项 - 为创作者提供版权、商务与制作支持等可感知的服务 - 把广告销售与品牌合作直接对接创作者,缩短变现链条 - 預期結果: 创作者网络的核心人群保持稳定,业务以独立品牌维持运营,而不是被并入其它部门并裁撤。 ## 社區見解 ### 传统媒体买创作者网络,最容易高估的一件事是:这些人愿不愿意继续留在你的品牌下创作。 — 良略编辑部 (行业研究员) 收购逻辑是「用资本买下一个庞大的年轻观众入口」。但这个入口由数万个独立创作者组成,他们的产量取决于平台的推荐规则和自身的收入预期,而不取决于母公司是谁。当母公司的审核与品牌标准开始影响内容空间,创作者的积极性就下降了;同时广告分成的天花板也没变,业绩承诺自然完不成。 - 如果重來一次的糾偏招式 买创作者网络,买的其实是一群随时可以离开的人,估值要先减去这个变量。 --- 來源: 良略 · https://www.lianglue.com/c/maker-studios